GEOPALCOS 2023
Após realização de Oficina de Pesquisa e Criação Coreográfia segue-se a participação na Performance INTERFERÊNCIAS_vol.7
Data e Horário: 18 junho - 19h00
Local: Ponte da Tôr - Loulé
Ficha artística
Concepção e Orientação | Ana Borges
Assistência | Claúdio Vidal
Músicos | Carlos Norton e Vasco Ramalho
Apoio | Município de Loulé
Bio - Ana Borges
Licenciada pela Escola Superior de Dança de Lisboa e formada pelo Fórum Dança. Tem desenvolvido a sua actividade profissional, enquanto Coreógrafa, Actriz, Intérprete de Dança Contemporânea e professora de dança, Contacto – Improvisação, Composição Coreográfica e de Movimento para Actores. Das suas criações de dança, destaca "Flor de Aço", "Quero-te-me no teu Bolso", "Arroz em Pó", "hOPPERhOPE", "Sem palavras"/Visita Dançada à exposição de Fátima Mendonça (encomenda Culturgest), "Abel e Amália", "trava trava travadinha" e as peças de inclusão pela dança "Pestanejar", "Dream First – Ouvir a Dança" e "Pickles de chocolate". Trabalhou com diferentes bailarinos, coreógrafos e Pedagogos, nomeadamente, Antonio Carallo (bailarino da Pina Bausch Dance company), Ludger Lamers, Hiroko Nishikawa, Hillel Kogan, Wil Swanson (bailarino de Trisha Brown Dance Company), Barbara Haselbach, Madalena Victorino, Marion Gough, entre outros. Trabalhou contact improvisation com Ângela Guerreiro, Nigel Charnock, (bailarino dos DV8 - Physical Theatre), Dieter Heitkamp e Howard Sonnenklar. Foi actriz para o Teatro do Morcego de Coimbra. Dirigiu o movimento para as peças: “Assim fala Zaratustra” do Teatro do Morcego de Coimbra, “Lenga-Lengas vão ao Mar” do Novo Teatro Construção de Joane e “Oriana” do Teatro Art’Imagem do Porto. Foi colaboradora de movimento na Peça “Daimonium” do Teatro do Mar de Sines e “A Fuga de Wang-Fô” de Joana Pupo. Foi colaboradora do Serviço Educativo da Culturgest, Lisboa. Foi professora de dança em diversas instituições, nomeadamente: Balleteatro, Ginasiano, Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo (Porto), Estúdio Sétima Posição e Ginásio do ISPA (Lisboa). Tem concebido e desenvolvido diferentes oficinas de Pesquisa e Criação Coreográfica das quais resultam performances/insta lações para diferentes espaços não convencionais. Tem desenvolvido o conceito de visita dançada que intitulou de “a arte mexe comigo” que apresentou na Culturgest , CAMB, Museu Municipal Santos Rocha, Cine-Teatro Louletano e Palácio da Galeria.
De Outubro a Dezembro de 2011 coordenou o Curso de Arte na Comunidade em Tavira pela corpodehoje, destinado a educadores e profissionais das áreas artísticas. Entre outubro de 2011 e novembro de 2013, coordenou pela corpodehoje, a Escola de Artes (área dança e cruzamentos disciplinares) do CAE – Centro de Artes e Espectáculos da Figueira da Foz. Aí concebeu, programou e coordenou, o Programa de Residências de Criação Artística e programou oficinas pontuais artísticas para a comunidade. Desde 2018, programa e dirige artisticamente os festivais CORPO DE HOJE Festival de Artes Performativas e ESPIRRO festival de artes para a infância e juventude. Em 2008 fundou a corpodehoje – associação cultural, na qual desempenha o cargo de Presidente da Direcção e assume a Direcção Artística. É membro fundador do colectivo de música improvisada DESDOBRÁVEL com instrumento voz.
Bio_Cláudio Vidal
Criador, performer, bailarino de Butoh. Licenciado em Design de Comunicação (ARCA-EUAC 2010) Frequentou o CITAC (2009-2010), o Curso ArtHumanNature na Nordic School of Butoh, leccionado por Anita Saij (2011). É co-fundador e membro da companhia de Teatro DEMO (2010). Desde então, e até à actualidade, tem dirigido e interpretado projectos artísticos desenvolvidos pela DEMO, salientando a sua participação como co-director e performer no projecto de investigação artística Russian Roulette (2011), no Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle (Varsóvia); co-encenador e intérprete em Fios de Terra, integrado na Capital Europeia da Cultura - Guimarães 2012; co-encenador e intérprete em HYDRA & ORPHEU (2015), co-produzido com o Jazz Ao Centro Clube, financiado pela Reitoria da UC e apoiado pela DRCN, apresentado no Festival Literário A Rota das Letras Macau. Participou no Colóquio Internacional Conceitos e Dispositivos de Criação em Artes Performativas com a lecture-performance DISPOSITIVO EXPERIMENTAL, MULTIDISCIPLINAR E ORGÂNICO, organizado pelo CEIS20 da UC, Centro de Dramaturgia Contemporânea e TAGV; co-encenador e intérprete no HIATUS (2017) com o apoio do TAGV, CCVF, gnration; co-encenador e intérprete em ARMADILHA (2019) com co-produção com o CCVF/Centro Cultural Vila Flor com estreia no FITEI/Festival Internacional de Teatro de Expressão Ibérica 2019; bailarino criador em NKISI (2021), uma co-produção do Teatro Oficina e Mafagafa apoiado pela DgArtes, apresentado em Serralves em O Museu Como Performance. Foi performer em ÁGUA da Circolando/CRL - Central Elétrica. Criador e intérprete em Espírito do Lugar 2.0, Espírito do Lugar 3.0 da Circolando/CRL - Central Elétrica.
